Rispettavan
l'armento. E già la nave nulla contenea più. Gìvano adunque, però che forte rodeali dentro l'importuna fame.
L'isoletta potrebbe essere l'Isola Lachea o di Aci, la più grande dei cosiddetti “Scogli dei Ciclopi” di Acitrezza, e “la densa caligine” può indicare le nere ceneri spesso vomitate dall'Etna. Il porticciolo può ben essere l'altro “Porto di Ulisse ”, oggi Ognina. Dopo il famoso episodio di Polifemo e la fuga per mare, l'eroe giunge all'Isola Eolia , identificata con Stromboli, Vulcano o Lipari, cioè una delle isole chiamate appunto Eolie. Da questa passano nel paese dei Lestrigoni , antropofagi, identificato probabilmente con la piana di Catania. Scampato ai Lestrigoni, con una sola nave Ulisse giunge all'isola Eea, dimora di Circe, figlia del Sole e di Persa, generata da Oceano, identificata col Promontorio Circeo (Eneide VII, 10ss.), nel Lazio, considerato dagli antichi come un'isola. Passato un anno riparte e dopo esser approdato nel misterioso paese dei Cimmeri, scende negli Inferi , nel regno di Plutone. Gli inferi sono localizzati a Cuma presso il lago Averno, nelle cui vicine cavità sotterranee vivevano i Cimmeri. Nell'Ade l'indovino Tiresia lo informa dei suoi casi futuri e come evitare i pericoli. “Tutti del mar vinti i perigli”, egli vaticina “approderai col ben formato legno alla verde Trinacria Isola, in cui pascon del Sol, che tutto vede ed ode, i nitidi montoni e i buoi lucenti….”. Lo ammonisce a non toccare i sacri buoi pena gravi sciagure. Ritornato da Circe, l'eroe riceve da costei conferma delle predizioni e ammonimenti di Tiresia.. Dopo aver superato le insidie delle Sirene e di Scilla e Cariddi, la maga gli predice, “Allor incontro ti verrai le belle spiaggie della Trinacria isola, dove pasce il gregge del Sol, pasce l'armento:….se giovenca molestate od agna, sterminio a te predico, e al legno e a' tuoi.”. La triste predizione purtroppo si avvera. Infatti l'eroe riparte, vince prima il pericolo delle Sirene , la cui isola si è cercata nella penisola Sorrentina e le loro tombe in Campania; quella della Sirena Partenope nel sito della futura Napoli, la città Partenopea.
Altri però, meno verosimilmente,
fissano la loro sede vicino allo stretto di Messina, all'Etna, Catania,
Capo Posidonio. Ulisse oltrepassa.quindi Scilla e Cariddi , indicate
nello stretto di Messina, e subito gli appare l'Isola del Sole. Ulisse
vorrebbe evitarla, ma i suoi compagni vog Importante questo riferimento ai venti di Mezzogiorno e di Ponente che sono proprio quelli che dominano nel nostro versante e causano spesso violente tempeste. Nel versante ionico invece domina il levante e lo scirocco; Le navi dunque avevano superato il Capo Pachino e si trovavano nel nostro litorale! Ulisse
cede e decide di approdare.al calar del sole e “nel porto appo una
fonte e lauta cena apparecchiar sul lido”. Rientrati nelle navi,
quando erano passati i due terzi della notte, il cielo diventò
minaccioso, come spesso capita nel nostro litorale, ma non si scatenò
una tempesta. “Declinavan le stelle, quando il cinto di nembi Olimpio
Giove destò un gagliardo turbinoso vento, che la terra coverse ed il
mar di nubi, e la notte di cielo a piombo cadde. Ma, al sorgere
dell'Aurora il cielo si rasserenò, “tirammo a secco il legno ed in
cavo speco, dei seggi ornato delle Ninfe, ch'ivi i lor balli tessean,
l'introducemmo”. Ebbene
questo porto può ben essere il nostro Porto Ulisse , come confermano il
nome e le fonti antiche! La sorgente poteva essere il fiumicello che
allora dai pantani sboccava a mare. Invero l'ampia spiaggia sabbiosa di
Porto Ulisse è adattissima per tirare a secco le leggere navi omeriche
dal basso pescaggio, mentre la vicina costa della Marza era piena di
spelonche dove potersi riparare, come scrive il Camilliani nel 1584. E
nella zona non mancavano oltre le grotte, fiumi, laghi, sorgenti,
boschi, dove avevano dimora le Ninfe della mitologia greca! I Greci si
trattengono nella nostra zona per un mese perché i venti non erano
favorevoli alla navigazione. E durante questa dimora possiamo collocare
la costruzione del tempio e del cenotafio , di cui parla Licofrone!. “Per un intero mese Austro [vento del Sud] giammai di spirar non restava, e poscia fiato non sorgeva mai, che di Levante od Austro.”. Questi
venti, specie lo Scirocco, gonfiano infatti il nostro mare e durano
parecchi giorni, impedendo l'uscita delle barche e dei pescherecci. Durante
questa sosta forzata, i compagni di Ulisse giravano “ dispersi per
l'isola, d'augelli e pesci in traccia, con archi ed ami o di qual altra
preda lor venisse alle man…”. Viene in mente la suggestiva
descrizione del F Ulisse
cerca una “solitaria piaggia, gli Eterni a supplicar se alcuna via mi
si mostrasse del ritorno”. E certo l'eroe poté appartarsi in una
delle numerose piccole insenature della vicina scogliera della Marza! I compagni però, spinti dalla fame, rompono il giuramento fatto al loro capo di non toccare i vitelli del Sole e di nascosto, “ del Sol cacciate le più belle vacche di fronte larga e con le corna in alto, che dalla nave non pascean lontane” (vv. 456-58), le arrostiscono al fuoco e se ne cibano. Le vacche e gli armenti del Sole, considerate sacre come oggi per gli Indù che non se ne cibano, potevano ben essere quelli della razza modicana, come dice il Caruso, ma dovevano pascolare nelle vicine nostre contrade della Marza e S. Maria, perché “dalla nave non pascean lontane”. Una conferma possiamo trovarla nell'etimo da noi proposto del fiume della Cava d'Ispica, Busaitone, dalle parole greche “bous = bue e “aedòn” = canto, muggito. Ma anche la derivazione da Poseidone, proposta da B. Pace, può mettersi in relazione col Dio del Mare, padre di Poliremo e fiero nemico di Ulisse, che lo aveva accecato. Anche il tempio di Apollo Libistino , di cui parla Macrobio, sito nel versante orientale di Porto Ulisse, preesistente allo sbarco dei Libici, come già notava il Cluverio, potè essere eretto per riparare l'offesa fatta a Febo-Apollo, Dio del Sole, dallo stesso Ulisse o dai Greci che, dopo di lui, vennero a colonizzare la nostra Isola. Una relazione, anche se debole, potremmo trovarla ancora con le “ Secche di Circe ”, distanti ca. Km.1,3 da Cirica, cosiddette non sappiamo se per voce popolare o per indicazione di qualche studioso del sette-ottocento; infatti. questo toponimo non si riscontra nelle carte antiche ed è segnato solo nelle carte nautiche. Invero, se sulla base del testo Omerico è da escludere che l'isola Eea di Circe fosse nel nostro territorio, si può tener conto che Circe era figlia del Sole.
Malgrado
i lamenti e i rimproveri ai suoi di Ulisse, ignaro ed innocente del
misfatto, Giove vendica l'irato Sole. Infatti dopo sei giorni, cessato
“il turbinoso vento”, si misero in mare. “Di vista già della
Trinacria usciti”, dopo breve tratto, “uno stridulo ponente”,
colpisce
Questa
descrizione corrisponde alle condizioni meteorologiche della nostra
zona. Il “turbinoso vento” che ostacolava l'uscita in mare, allora
come oggi, è lo scirocco; la nave non era molto distante da Porto
Ulisse e non aveva ancora girato Capo Pachino, perché viene colpita dal
vento di Ponente, dominante nel nostro litorale a sud, mentre il
versante ionico ne è riparato. E' poi evidente che l'eroe ritorna
indietro spinto dal Ponente, perché non poteva andare controvento lungo
il versante meridionale. Un
riferimento alla leggenda dello sbarco di Ulisse nel nostro porto si può
rinvenire ancora nell'accenno di Virgilio (3° Eneide, vv. 698-670):
“Oltrepassiamo il pingue suolo dello stagnate Eloro, indi rasentiamo
gli alti scogli e le rocce prominenti di Pachino….” Enea naviga
costeggiando il litorale ionico da nord a sud e, superato il Capo
Pachino, passa oltre il Promontorio Odisseo e prosegue per Camarina,
Gela, Agrigento fino a Trapani: è in parte lo stesso itinerario fatto
all'inverso da Ulisse, come ricorda il suo compagno Achemenide che
mostra ad Enea i lidi già percorsi. E invero se riferiamo “gli alti
scogli” a Capo Pachino, cioè all'alta punta rocciosa dell'Isola di
Capo Passero, allora unita alla terraferma, possiamo ben intendere per
“le roccie che si protendeno innanzi” la nostra Punta Castellazzo,
dove già ai tempi di Virgilio c'era il castello romano dei tempi di
Verre (Cicerone, Verrine lib. V). Prof.
Melchiorre Trigilia
Efesto (Ἥφαιστος), figlio di Era, è il Dio del fuoco e delle fucine, ma anche della scultura, della metallurgia e dell’ingegneria. Coniuge di Afrodite e conosciuto nel mondo romano come Vulcano (Vulcanus), Efesto è una divinità olimpica, ossia uno dei dodici Dei dell’Olimpo. Nell' Iliade, Omero ci racconta di come Efesto fosse brutto e di cattivo carattere, ma con una grande forza nei muscoli delle braccia e delle spalle, per cui tutto ciò che faceva era di un'impareggiabile perfezione. Essendo accorso in aiuto della madre Era durante un litigio con Zeus, Efesto dovette subire le ire del padre che, infuriato, lo scaraventò giù dall'Olimpo. Nella caduta si fratturò le gambe per cui da quel giorno camminò zoppicando. Efesto aveva le sue fucine nelle viscere dell' Etna e nelle isole Eolie, a Vulcano e Lipari . I suoi aiutanti erano i Ciclopi monocoli.
Efesto era un fabbro, un artista eccellente,un orafo inimitabile. Tutti gli dei e gli eroi ricorrevano a lui per avere armi invincibili e preziose. La sua fucina però non era sull’Olimpo ma dentro i vulcani e sai perché?…. Quando Efesto nacque era così brutto che la bellissima mamma, Era, lanciò un grido di orrore e non seppe resistere all’impulso di gettarlo via. Lo buttò, dunque, giù dall’Olimpo. Il piccino cadde, continuò a rotolare per un intero giorno ed una notte fino a quando atterrò su un’isola. Era Lemno, l’attuale Sicilia, terra vulcanica, dove abitavano le "ninfe". Il bimbo fu amorevolmente raccolto ed accudito da loro. Amava giocare sull’Etna, era attratto dall’eruzione del monte; gli piacevano il colore delle fiamme, i lapilli che schizzavano via come saette, la lava che, colando giù, creava delle lingue rosse in movimento….Efesto ammirava emozionato ed entusiasta…! Il grande Zeus, suo padre, commosso dal fatto che era un figlio ripudiato, lo nominò "dio del fuoco" e gli fece costruire la sua officina nel "cratere" dell’Etna dove Efesto lavorava allegramente in compagnia dei Ciclopi.
Il dio del fuoco, qualche volta, quando era più triste e stanco del solito, era tormentato dal fatto che a ridurlo così fosse stata sua madre, quando lo aveva buttato via come un giocattolo rotto. Giorno dopo giorno ideò la sua vendetta. Preparò per la madre Era un regalo che sembrava bellissimo: era un trono elegante, luccicante, tutto d’oro, tempestato di brillanti e smeraldi scolpito con l’abilità del migliore maestro. In verità, quando Era vi si sedette, quel trono regale si trasformò in una trappola: era legata da fili invisibili, tenaci, potenti, comandati da un meccanismo infernale che nemmeno il capo degli dei sapeva disinnescare. Tutti gli dei, compreso Zeus, lo supplicarono di slegare la madre. Efesto lo fece ma chiese in cambio di poter abitare anche lui sull’Olimpo come tutti i suoi fratelli. Era sì brutto, ma pur sempre un dio! Zeus accettò, Era fu liberata ed Efesto soddisfatto. Nell’Olimpo però vi rimase per poco tempo perché si trovava meglio tra i suoi Ciclopi. Ha ispirato scrittori e poeti come Virgilio, Dante, Esiodo. E' di Virgilio il terzo libro dell'Eneide,la magistrale descrizione dell'Etna,così come la Mitologia lega miti al vulcano:Tifeo,il gigante che volle sfidare il Dio Giove nella scalata del cielo,li venne rinchiuso il quale ancora oggi con la sua collera erutta lapilli e lingue di fuoco.Gli antichi guardavano il monte con paura e rispetto, poiché " li " vi era la dimora di Vulcano, Dio del fuoco e dei Ciclopi. Gli antichi navigatori del Mediterraneo lo conoscevano bene, perché molte volte faceva loro da faro, ed il suo breve nome esiste dagli albori della civiltà.Il suo significato perciò si perde nella notte dei tempi e degli antichi idiomi. Gli Arabi ne rimasero tanto colpiti da definirlo "il monte dei monti"("Mongibello"), la montagna per antonomasia. L'Etna ha circa 500.000 di anni, nata da un fenomeno legato alla divisione dei continenti e allo scontro che avvenne tra la piattaforma tettonica Afro-Asiatica,causò l'espulsione di magma dai fondali marini violentemente dando vita al vulcano cosi come alla catena delle Alpi in Europa e dell' Himalaya in Asia.
L'officina
L’Etna e Gli Antichi Miti Perfino i Greci raccontavano fiabe mitologiche sul vulcano Etna e proprio dai loro scritti sono giunte fino a noi bellissime leggende. Come quella della Fucina di Efesto. Secondo il mito, Efesto fu cacciato violentemente dall’Olimpo dopo un litigio con Giove. Atterrò di malo modo su una bellissima isola causando un buco in una montagna. Efesto decise quindi di utilizzare quella stessa montagna come propria officina di fabbro … ed ecco perché da allora l’Etna spruzza scintille di fuoco! Un altro mito greco è legato al gigante Tifeo. La sua punizione per aver sfidato Giove fu quella di essere legato mani e piedi e condannato a sorreggere la Sicilia per sempre: i suoi piedi sarebbero sul capo Lilibeo, il suo braccio destro è legato al capo Faro o Peloro e il braccio sinistro, in basso, sul capo Passero. La sua testa giace sotto l’Etna, per cui quando il vulcano brontola ed emana fuoco è in realtà il lamento di protesta di Tifeo.
Tutti
conoscono la storia del pastorello Aci innamorato della ninfa marina Galatea. I
due amanti furono contrastati dal ciclope Polifemo, il quale per avere la bella
tutta per sé, uccise Aci lanciandogli contro enormi massi. Polifemo in realtà è
l’Etna, il suo unico occhio rappresenta il bagliore rosso del cratere, e ogni
tanto ancora, come allora, lancia enormi pietre pericolose in aria.
Il web è già abbastanza inflazionato di articoli inerenti alle
isole Eolie, le sette perle del Tirreno Meridionale ricche di storia,
fascino e suggestioni. Per tale ragione, vorrei soffermarmi a descrivere
soprattutto gli aspetti più misteriosi di questo meraviglioso
arcipelago siciliano, con particolare attenzione ai colori che ogni
singola isola sa esprimere, quasi a voler gareggiare, come tante
primedonne, nella vanità della quotidiana rappresentazione scenica
della natura; ma l'interesse viene catalizzato irresistibilmente anche
da tutte quelle leggende, a metà fra tradizione popolare e realtà
storica, che ancora oggi si tramandano nelle isole del fuoco e del
vento. Tutta la Sicilia
respira di millenni di storia, spesso intrecciati col mito, ma alle
Eolie è facile confondere la leggenda con la realtà, tanto appaiono
naturalmente verosimili i racconti dei pescatori che parlano di fate,
eroi o entità divine, con gli occhi di bambini innamorati della loro
terra, mentre a volte si può restare increduli di fronte a storie vere
perse nella notte dei tempi e dalla trama sorprendentemente insolita. Già nelle origini del
loro nome, le Eolie tradiscono la propria genesi mitica; è l'Odissea di
Omero a raccontarci che le isole sono la dimora del dio dei venti, Eolo.
Secondo una delle tante leggende, Eolo e il gemello Beoto nascono
dall'amore segreto di Melanippa per Poseidone (Nettuno); il nonno
materno, per punire la figlia, consegna Melanippa a un abitante di
Metaponto, che adotta i due bambini. I due gemelli,
diventati adulti, prendono il potere e uccidono la moglie del padre
adottivo, per vendicarne le angherie che questa infliggeva alla madre
naturale. In seguito a tale episodio, sono costretti a fuggire, Beoto in
Tessaglia, mentre Eolo si rifugia nelle isole dove egli stesso fonda la
città di Lipara. Eolo, narra l'Odissea,
custodiva i venti dentro alcuni otri; abitava insieme ai suoi 12 figli
(sei maschi e sei femmine, sposati fra loro) nelle isole della Sicilia
che da lui presero il nome Eolie. Dopo avere accolto Ulisse, gli fece
dono dei venti chiusi in un otre, che i suoi compagni incautamente
aprirono, pensando custodisse un tesoro, provocando in tal modo una
furiosa tempesta che fece ritornare la nave verso le Eolie: Eolo,
credendo che Ulisse fosse perseguitato dagli dei, si rifiutò di
aiutarlo e lo allontanò dalle isole.
Le Eolie rappresentano la porta della Sicilia. Lì arrivò Ulisse con la sua flottiglia, già provata da un lungo vagare per mari ignoti. Quando approdarono alle Isole Eolie, Ulisse e i suoi erano appena sfuggiti ai massi del Ciclope. Lì Ulisse incontrò Eolo, il dio dei venti, che voleva che l'eroe greco raccontasse le sue imprese e le storie della guerra. Per un mese intero Ulisse si fermò da Eolo.
In realtà, le Isole
Eolie nascono in fasi successive come vulcani sottomarini quasi due
milioni di anni fa, ma vengono abitate dalla fine del V millennio A.C.
da popolazioni provenienti dalla Sicilia e stanziatesi a Lipari, Salina
e Filicudi per sfruttare la risorsa economica dell'ossidiana, eruttata
dal Monte Pelato, sulla costa Nord Orientale di Lipari. L'ossidiana, una
sorta di vetro naturale nero e brillante, per quanto possa apparire
strano, ha la stessa composizione chimica della bianca pomice, dalla
quale differisce unicamente per lo stato vetroso anziché spugnoso,
generato dalla repentina diminuzione della temperatura della colata
lavica nella fase terminale delle eruzioni. E' incredibile come due
materiali così diversi, uno scuro e pesante, l'altro candido e leggero
(tanto da galleggiare sul mare anche a chilometri di distanza), possano
avere la medesima origine; certo è che dell'esportazione dell'ossidiana
di Lipari, il materiale più tagliente allora disponibile in natura, vi
è ampia traccia oltre che in Sicilia, in Liguria, nella Francia
meridionale e persino nella lontana Dalmazia. Geograficamente, le
sette isole sono disposte a semicerchio, poco più a nord del 38°
parallelo (fra 38° 22' e 38° 80' di latitudine nord e 14° 22' e 15°
20' di longitudine est), per una lunghezza complessiva di oltre 70 Km
nel Tirreno Meridionale, di fronte alla costa siciliana messinese: la
forma arcuata delle Eolie ricorda i più grandi archi vulcanici del
Giappone, delle Isole della Sonda e delle Antille, che hanno un'origine
analoga: nascono infatti da profonde fratture del fondo marino, generate
dallo scontro fra la crosta di un mare e quella di un continente. (Ermanno
Sommariva)
Si narra che Eolo, giunto alla corte di Liparo, re degli Ausoni, che, abbandonate le coste campane, in seguito a una lite con i fratelli, vi approdò dandole il suo nome, ebbe in sposa una sua figlia e il regno, in cambio del suo ritorno sulle coste campane, rimastegli nel cuore, cosa che, come da promessa, avvenne. Qui si innesta il nostro Ulisse, l’eroe più contemporaneo in quanto portatore di armonia e caos, luce e tenebre, conosciuto e ignoto, quiete e tempesta, che, reduce dalla guerra di Troia e privo della sua nota spavalderia, giunto al cospetto di Eolo, conquistatolo con la sua drammatica storia, ricevette in dono un otre di pelle, custode dei venti contrari alla navigazione con cui ritornare nell’amata Itaca, sogno rimandato a causa della curiosità dei suoi compagni di navigazione che aperto il contenitore, creduto depositario di tesori di inestimabile valore, liberarono le correnti più violente, scatenando una terribile tempesta. ____________________________________________ Viaggiando in Sicilia con Ulisse, il più arguto degli eroi - Giusi Patti Holmes
LE
ISOLE EOLIE.
L'incantevole arcipelago delle Isole Eolie si trova nel Mar Tirreno
meridionale a nord della Sicilia. La
superfice dell'arcipelago è di 115 Kmq, i centri abitati sono circa 20, i
comuni 4: Le
isole fanno parte della Regione Sicilia e dipendono dalla provincia di
Messina.
Nacquero
circa 700.000 anni fa nel seguente ordine: Lipari
Superfice Kmq. 37,6 Abitanti 8.000
Panarea
Superfice Kmq. 3,3 Abitanti 280. Incantevole
isola, è stata abitata sin dai tempi preistorici. Alla estremità sud
dell'isola sul promontorio di Punta Milazzese è stato rinvenuto un villaggio
preistorico risalente alla età del bronzo. Anticamente l'isola era detta
Enonymos. Panarea è un pò un
arcipelago nell'arcipelago dato che è circondata da piccole isole minori:
Basiluzzo, Spinazzola, Dattilo, Bottaro, Lisca Nera, Formiche, Panarelli,
Lisca Bianca. Basiluzzo fu abitato in età romana, oggi vi si coltivano
capperi.
porto di Panarea (foto mimmorapisarda)
Alicudi
Superfice Kmq. 5,2 Abitanti 140. Dell'arcipelago
è l'isola posta più a occidente. Ha forma semisferica, è di origine
vulcanica ed il suo nome deriva dall'antico "Ericusa" per il gran
numero di eriche presenti sul suo territorio. L'ulivo e la vite sono presenti
sull'isola oltre ai capperi. Tracce di insediamenti di età romana sono stati
rinvenuti nella parte orientale dell'isola la più abitabile per la
conformazione del terreno. Il
punto più alto dell'isola è il "Timpone della Montagnola" che
tocca i 675 mt. di altitudine. Filicudi Superfice Kmq. 9,5 Abitanti 450. Di grande interesse su questa isola la presenza di numerose, bellissime, grotte marine, la più famosa delle quali, detta del Bue Marino, si riteneva un tempo tana di mostruose creature. Sull'isola sono presenti tre vulcani ormai spenti: la Fossa delle Felci che con i suoi 773 metri di altitudine è il punto più alto dell'isola, la Montagnola 333 metri e il Torrione con 280 metri di altitudine. Caratteristica è la forma dell'isola con un promontorio chiamato Capo Graziano, sede di importanti scavi archeologici che hanno rilevato la presenza di un villaggio preistorico risalente al XVI secolo a.C. Lungo la rotta per Alicudi sorge la "Canna": un imponente faraglione alto ben 85 metri. Anticamente Filicudi era chiamata Phoenicodes per il gran numero di felci presenti sull'isola.
Nel Golfo di Salerno, Odisseo e i suoi compagni incontrano le Sirene; grazie ai consigli della maga Circe, Odisseo resiste al loro canto.La tradizione, accolta anche da Virgilio, colloca l’isola delle Sirene dell’episodio narrato da Omero in un gruppo di scogli a Sud della penisola di Sorrento, al largo delle Isole Sirenuse. Secondo altri, invece, le sirene vivevano su un’isola tra Scilla e Cariddi, nello Stretto di Messina. fonte: historicaljourney.it
"Con il fascino della loro musica attiravano i marinai che passavano nelle vicinanze. Le navi si avvicinavano allora pericolosamente alla costa rocciosa e si fracassavano. Le sirene divoravano allora gli impudenti." Due tipi di sirene popolano il bestiario degli animali fantastici: le sirene-uccelli e le sirene-pesci; le prime hanno preceduto le seconde. Hanno testa e busto di donna, seni appuntiti e zampe palmate da uccello acquatico; vivono sugli scogli delle isole disabitate. La loro arma per "catturare" gli uomini è il canto. La prima storia di sirene entrata nella mitologia è quella di Orfeo che accompagna gli Argonauti lungo il tratto presso l’isola delle Sirene. Per distrarre i suoi uomini Orfeo suona la lira di Bitonto e va a coprire il loro canto fatale; così perdono il loro potere. Ulisse utilizza un altro espediente: mentre ai suoi uomini impone di turarsi le orecchie egli, per tutelar se stesso, si fa legare all’albero della nave. In tal modo può udire e vivere il pericolo ma uscirne vivo. Sconfitte ancora una volta, le sirene si precipiteranno in mare. Così narra la leggenda. I miti sono piuttosto contraddittori sulla loro origine. Apollonio le fa nascere da Tersicore e da Acheloo, il dio fluviale. Altri le vedono figlie di Melpomene. Molti affermano che fossero compagne di Persefone o di Demetra. Fu al momento del ratto di Persefone che le sirene avrebbero preso il volo verso la Sicilia; vennero attribuite loro ali e corpo da uccello per volare alla ricerca della vergine rapita. Qualcuno avanza l’ipotesi che l’esser state trasformate in uccelli fosse una punizione per non essersi opposte al rapimento della loro padrona. Più indulgenti, gli uomini, ne fecero l’immagine delle armonie celesti che cantano per la gioia dei Beati nelle Isole Fortunate. Nel Medioevo, la sirena, affascinante e crudele, si confonde spesso con l’inquietante arpia, avvoltoio del mondo sotterraneo... Risale
forse a questa fase storica la trasformazione radicale della sirena che,
in veste di donna-pesce, si fa, via via, sempre più simbolo di
pericolosità. Le sirene hanno perso l’oscurità dei loro capelli; ora
sono bionde, hanno chiome lunghe e fluenti, ondulate come il mare.
Assieme allo specchio, simbolo che rimanda al doppio, all’ombra e
all’inganno, le sirene usano il pettine, termine che,
etimologicamente, rimanda alla sessualità. Ciò che lo specchio offre
è l’immagine di un corpo nel quale la parte animale ha pres Le sirene moderne sono impregnate di una sessualità che era totalmente assente nelle sirene primitive. Nella mitologia greca, infatti, esse furono addirittura punite da Afrodite per il loro tenace rifiuto a qualsiasi rapporto d’amore. L’uomo antico cercava nelle sirene quel dono che esse erano capaci di infondere in un attimo di rapimento: il suono della conoscenza. Ma il cammino umano è lungo e faticoso; non è un caso che solo Ulisse, il progenitore della coscienza (perchè è il primo ad usare il pronome "io") abbia potuto reggere il peso della nuova consapevolezza sopravvivendone. Se prima potevano allettare e far perire nel languore e nella malìa del loro canto celestiale, nel medioevo il corpo diventa protagonista. Da solari (l’oro del sole fermato nei capelli) le sirene diventano lunari, inserite in un tempo ciclico, mutabile e misurabile. Esseri lunari sottomessi alla temporalità e alla morte, come la luna che nasce, cresce, decresce nel buio per poi risorgere. Sirena viene da sereno o da sera. Il crepuscolo evoca la pericolosità ed il rischio di essere divorato. Nel Medioevo, periodo della Scolastica, dei Padri della Chiesa, delle Crociate e di una diffusione sempre più dogmatizzata del Cristianesimo, le sirene perdono dunque le ali; come nelle rappresentazioni alchemiche è la caduta dell’anima. Figure per metà pesce e per metà donna, tra il mare, simbolo di un inconscio ancora divorante, e la terra, luogo dell’uomo e regno assoluto dell’Ego. Dall’armonia celeste - le ali da uccello dell’antichità - che si diffonde tra gli uomini attraverso un canto che è suono, ancora troppo potente, della conoscenza, alla "perdizione" nel profondo mare dove, per la prima volta, le sirene iniziano a specchiare il loro corpo nudo e a vedersi come illusione. Il
primo autore medioevale a parlare delle sirene e del loro canto mortale
è Richard de Fournival nel "Bestiario d’amore" del 1250.
Molti viaggiatori narrarono di averne vedute e ne interpretarono i
comportamenti come segni prognostici. Anche Colombo (scopritore del
mondo "nuovo") ne vide tre che danzavano sulle onde, mute e
anche molto brutte. Due sono gli animali marini che, con le loro forme,
ben si prestano a supportare le leggende: il lamantino, un mammifero che
vive alla foce dei grandi fiumi africani e americani, e il dugon Nel 1614 viene descritta una storia d’amore tra un marinaio ed una sirena. Le storie d’amore tra l’uomo e la sirena sono meravigliose ma finiscono sempre male: l’uomo, accompagnato nelle profondità degli abissi in palazzi sottomarini, non può più liberarsi dal vincolo di quell’amore. Molto disponibili ad aiutare i naufraghi, li nutrono e li accudiscono ma poi, nei rapporti "traditi", non li lasciano andar via e spesso li uccidono. Nelle leggende popolari sono presenti con vari nomi: in Germania è la "nixen", sirena malvagia che spinge l’uomo al suicidio; nei Paesi Bassi le "Merminnes", meno crudeli ma molto vendicative. Come simbolo, la sirena è sempre molto presente nelle rappresentazioni iconografiche più antiche e resta vivo a lungo nelle miniature, nei capitelli, nei blasoni e nelle incisioni. E’ curioso che i tipografi, in passato, abbiano scelto l’insegna della sirena a doppia coda quale simbolo della conoscenza e della cultura umanistica. Tra le due branche del sapere, il due dell’opposizione e del conflitto diremmo noi oggi, si apre il sesso affascinante, l’antro marino: è il femminile quale ritorno al tutto, origine e fonte di ogni sapere, vera porta dell'"altro" mondo. E’ nel Medioevo, dunque, che la sirena diventa un mostro creato dalla fantasia dell’uomo solo, isolato, come lo è il marinaio sempre in viaggio, ossessionato dall’immagine della donna. E’ l’emblema del demonio che seduce l’uomo ai piaceri della carne spingendolo alla dannazione. La sirena è il fantasma della sessualità esigente e della tristezza post-coitale: l’incanto, la fascinazione e la malìa della prima fase, quella del desiderio erotico, si trasforma in prigionia e morte. Una morte inutile e definitiva se l’amore è vissuto nell’immediatezza e nell’orizzontalità. Poichè da sempre, amore e conoscenza formano un tutt’uno inscindibile con l’uomo ed il suo stesso divenire. Laura Ottonello __________________________________
Così
parlò De Crescenzo Lei
propone spesso al grande pubblico i classici, dalla filosofia alla
letteratura, a chi si rivolge in particolare? Io
vengo definito un divulgatore, cioè uno che scrive cose complicate in
modo semplice, quindi per definizione un divulgatore si rivolge a un
pubblico di massa. Fino a poco tempo fa avevano le chiavi in mano del
paradiso letterario i critici letterari. Un autore che aveva scritto un
libro, per farsi conoscere, doveva passare sotto le forche caudine delle
terze pagine dei giornali. Oggi, grazie a Dio, e grazie ad alcuni nuovi
strumenti, ci si può far conoscere da platee vastissime.
Quali sono questi nuovi strumenti? Prima di tutto, la televisione: ai fini informativi rende più un "Maurizio Costanzo" che non un Enzo Golino, critico letterario di Repubblica o dell'Espresso. Poi, oltre alla televisione, c'è Internet. Quando si racconta un libro su Internet, anche con poche frasi si fa conoscere il contenuto di questo libro a milioni di persone. Ci sono poi anche altri fenomeni, come i "fan club". Io un pochino mi vergogno di questa cosa. Finora c'erano i "Ramazzotti fan club", i "Maradona fan club", si è mai visto il "fan club" di uno scrittore? E invece sono sorti dei "fan club" a Roma, a Napoli e anche all'estero e io, di tanto in tanto, vado lì e incontro tutti questi ragazzi che mi vogliono bene e li informo di quello che succede. E
la tradizione letteraria? Certo è che Kafka, nel corso della sua vita, vendette solo seicento copie, Svevo anche meno, Leopardi meno ancora, però, credetemi, Leopardi non andò mai, nemmeno una volta, al "Maurizio Costanzo Show". A me sarebbe piaciuto vedere Maurizio Costanzo che batteva una mano sulle spalle (si fa per dire) del giovane Leopardi. Leopardi stava chiuso in una stanzetta e scriveva. Lo scrittore oggi si deve dar da fare per vendere e diffondere il suo libro deve sopportare qualsiasi fastidio, deve sopportare la folla, deve sopportare la sirena... Io la sirena la sopporto con molto piacere...
Perché
ha scelto proprio l'Odissea per questo suo ultimo lavoro?
Signori
miei, se uno si volesse oggi leggere l'Odissea, non è molto facile...
Se si prende la traduzione dell'Odissea di Ippolito Pindemonte, premesso
che Pindemonte è nato nel Settecento e ha tradotto l'Odissea in versi,
dopo tre pagine uno non ne può più, non ce la fa proprio più! Eppure
l'Odissea è un romanzo divertentissimo, pieno di colpi di scena,
accadono un sacco di cose c'è Polifemo, c'è Circe, c'è Scilla e
Cariddi, ci sono le Sirene. Così invece uno che legge l'Odissea si
diverte, però come l'ho scritta io, con un linguaggio umano, si capisce
addirittura tutto! Quale
personaggio femminile dell'Odissea preferisce? Tra
i quattro personaggi femminili dell'Odissea, Penelope, Circe, Calipso e
Nausicaa, io preferisco Nausicaa, se non altro per la rima... È una
battutaccia, lo so! Nausicaa si scrive con due "a"? Ma quello
è l'orgasmo finale, "Nausicaaaa..." Penelope è una signora
di mezza età, sempre triste, col velo, ma come mi può piacere? Non
dormiva, la notte sempre sveglia a fa' 'sta tela... Circe è una
tenutaria di una casa d'appuntamenti. Calipso è la peggiore di tutte:
sempre addosso con "Ti voglio bene, ti voglio bene" per sette
anni di seguito. L'unica alle Quali elementi del carattere di Ulisse le piacciono di più, il desiderio di conoscenza o la sua debolezza per le donne?
Ulisse,
detto tra noi, delle donne non se ne fregava assolutamente niente. Perché
lui rifiuta Calipso che gli aveva promesso l'eterna giovinezza, rifiuta
Nausicaa che il padre gli voleva far sposare, insomma rifiuta tutte. Il
pregio maggiore di Ulisse era la curiosità, la voglia di sapere, la
voglia di scoprire, quindi io auguro a tutti i giovani di nascere con
dentro la voglia di sapere di Ulisse, quello è il merito del nostro
eroe. I
suoi libri sono molto conosciuti anche all'estero, quali in particolare?
Io all'estero vendo molto, il paese in cui vendo di più è la Germania, poi l'Italia, poi la Spagna, il Giappone, la Corea... In Corea hanno comprato tutti i libri miei, pure l'ultimo. Che ppò capì un coreano di Bellavista, questo per me è un mistero! Si sono comprati pure le videocassette, quando le vedo raccontate in coreano, è terribile, vedo me che parlo in coreano, è proprio terribile... Bisogna sapere che il coreano è una lingua più "corta" dell'italiano e allora si sente parlare, poi cessa la voce e io continuo a muovere la bocca!
Nei primi anni del secolo Pascoli dedica ad Ulisse
più di un componimento: “Il ritorno”, incluso nella raccolta Odi e
Inni, il cui tema prevalente è quello della nostalgia per la patria
lontana, e “L'ultimo viaggio” che rientra nella raccolta dei Poemi
conviviali del 1904. Qui l'epopea antica è interpretata alla luce di
significati estremamente moderni. L'astuto e inarrestabile eroe greco, una volta tornato a casa dal celebre viaggio, trascorre la vita invecchiando accanto all'amata moglie. Ma in lui rimane acceso un qualcosa difficilmente decifrabile, l'attesa di un qualcosa di indefinito, un'inesauribile sete di conoscenza. Passati dieci anni, decide di colmare il vuoto creatosi nella sua anima con un ultimo viaggio, una seconda odissea verso i luoghi visitati la prima volta, da consumarsi con i vecchi compagni superstiti. L'Odisseo pascoliano è triste e deluso, vecchio e stanco, pieno di dubbi, dominato dall'ansia di cogliere il vero senso delle cose. Dopo tante peregrinazioni ritorna ai luoghi del passato, vivi ancora nella sua memoria, non per compiere nuove audaci imprese, ma per comprendere il senso dell'esistenza. Il suo ultimo viaggio è un vano errare, ben lontano dal coraggio e dalla sicurezza dell'Ulisse omerico, dalla sua volontà di accettare la sorte e di sopportare le sofferenze. La sua sete di conoscenza si è mutata nell'impossibilità di acquisire certezze, anzi, ha sollecitato in lui ulteriori dubbi e interrogativi. «Son io! Son io, che torno per sapere! / Chè
molto io vidi, come voi vedete / me. Sì; ma tutto ch'io guardai nel
mondo, mi riguardò; mi domandò: Chi sono?»
Così Ulisse lancia alle due immobili Sirene la sua
domanda. Vuole capire quale sia il significato dell'esistenza, ma le
Sirene non rispondono, e lasciano schiantare la nave nera dell'eroe tra
gli scogli. Come in Dante, l'ultimo viaggio si conclude con il
naufragio: «tra i due scogli si spezzò la nave» e il corpo dell'eroe
approda all'isola di Calypso. «Giaceva in terra, fuori / del mare, al
pié della spelonca, un uomo / … Era Odisseo: lo riportava il mare /
alla sua dea: lo riportava morto». Sarà Calypso a fornirci la tragica risposta
all'interrogativo di Ulisse: «Non esser mai! Non esser mai! Più nulla
ma meno morto, che non esser più!». Il senso delle parole della dea è
drammatico: meglio per l'uomo non nascere, dato che deve inevitabilmente
morire. Ulisse perde così le sue certezze per diventare il simbolo
della crisi di valori che caratterizza il Decadentismo.
CIRCE
Maga dell'isola di Eea. Il
suo era un amore subdolo e velenoso, dato che pur di renderlo
corrisposto, nonostante la sua rinomata bellezza,
non esitava ad utilizzare le sue insidiose magie. Significativo
fu il trattamento che riservò a Scilla, sua rivale nel corteggiamento
di Glauco: contaminò infatti la sorgente in cui la ragazza era solita
bagnarsi con una pozione magica in modo che, quando questa si immerse,
venne tramutata nel mostro da dodici zampe e sei testa che, in coppia
con Cariddi, divenne lo spauracchio di tutti i marinai che passavano per
lo stretto di Messina, compreso Odisseo. Tuttavia questo fascino
"oscuro" colpì anche l'eroe di Itaca, che dopo essere
sfuggita alla trappola della maga, passò un anno intero accanto a lei. L’Odissea
continua con la richiesta di vendetta nei confronti di Odisseo di
Polifemo al padre Poseidone, mentre Ulisse non riesce a raggiungere
Itaca a causa della curiosità dei compagni, che mentre egli dorme
decidono di vedere il contenuto dell'otre regalato da Eolo e dal
contenitore escono tutti i venti che fanno sfumare il possibile ritorno
dell'eroe di Itaca a casa sua. Ma
subito dopo una sciagura ancora peggiore si abbatte sulla piccola flotta
di Odisseo: il popolo dei Lestrigoni, enormi uomini cannibali, che
appena si accorgono dei visitatori, li aggrediscono ferocemente
divorandone uno e affondano con dei massi tutte le navi che rimangono
eccetto quella di Odisseo che sbarca con i restanti compagni sull'isola
di Eea, dove, dopo due giorni di diffidenza passati a riposarsi, manda i
suoi compagni alla casa della maga Circe, una figura misteriosa e
conturbante su cui vale la pena soffermarsi. «Trovarono
nelle valli il palazzo di Circe, costruito con pietre lisce, in un luogo
isolato. E intorno ad esso c'erano lupi di montagna e leoni che lei
aveva stregato, dando loro droghe maligne. E quelli non si avventarono
contro gli uomini, ma dimenando le lunghe code si rizzarono sulle zampe. «Come quando intorno al padrone che viene dal banchetto, scodinzolano i cani, ché sempre porta ghiottonerie: così intorno a loro agitavano la coda i lupi di forte unghia e i leoni. Ed essi ebbero paura al vedere i bestioni terribili. «Si
fermarono nell'atrio della dea dalle belle chiome. Sentivano Circe
cantare dentro con voce soave, mentre tesseva una tela grande,
immortale, come sono i lavori delle dee, sottili e splendenti e pieni di
grazia. «Tra
loro prendeva a parlare Polite, capo di uomini, che mi era il più caro
e il più fidato dei compagni. Diceva: ‹Amici, dentro c'è una che
tesse una grande tela e canta con bella voce: tutta la campagna ne
risuona. O è una dea o donna mortale. Via, mandiamo un grido subito!› «Così
parlò. Ed essi con un grido la chiamavano. «Ella
ben presto uscì aprendo i lucidi battenti della porta, e li invitava
dentro. Ed essi tutti insieme nella loro semplicità la seguivano. Ma
Euriloco non si mosse, ebbe il sospetto che ci fosse un inganno. «Li
faceva entrare. Li mise a sedere sulle sedie e sugli alti seggi. E' per
loro mescolava formaggio e farina d'orzo e miele verde con vino di
Pramno, e univa a quel «E
dopo che glielo diede ed essi l'ebbero bevuto, subito poi li colpiva con
la sua verga e li chiudeva nei porcili. Ed essi avevano, dei maiali, le
teste e la voce, le setole e l'aspetto, ma la mente era immutata, come
prima. «Così
stavano rinchiusi e piangevano. A loro Circe gettò innanzi ghianda di
leccio e ghianda di quercia e il frutto del corniolo, da mangiare: sono
i cibi consueti dei porci che si sdraiano a terra. «Euriloco
giunse ben presto alla nave a dire la novità riguardo i compagni e
l'amaro destino che era loro toccato. Ma non poteva pronunciare neppure
una parola, benché lo desiderasse e volesse, colpito com'era da grande
dolore. Gli occhi gli si riempivano di lacrime, dentro di sé non
pensava che a piangere. «Ma
quando noi tutti stupiti lo interrogammo, allora finalmente raccontò la
morte degli altri compagni. Diceva: ‹Andavamo, come tu comandavi,
Odisseo, su per le boscaglie. Trovammo nelle valli un bel palazzo
costruito con pietre lisce, in un luogo isolato. Là c'era una che
tesseva una grande tela e cantava ad alta voce: una dea o donna mortale.
E i compagni con un grido la chiamarono. Ella ben presto uscì aprendo i
battenti della porta, e li invitava dentro. Ed essi tutti insieme nella
loro semplicità la seguirono. Ma io non mi mossi: ebbi il sospetto che
ci fosse un inganno. Sparirono tutti insieme, nessuno di loro comparve
più. A lungo io sedevo là e spiavo.› «Così
diceva. Ed io mi cinsi all'omero la spada dalle borchie d'argento - era
una grande spada di bronzo - e mi misi l'arco in spalla. E a lui ordinai
di condurmi indietro per la stessa strada. «Ma
egli mi prendeva le ginocchia con tutte e due le mani, mi supplicava, e
con voce di pianto mi rivolgeva parole: ‹Non menarmi là contro
voglia, o discendente di Zeus, ma lasciami qui! So che neppure tu farai
ritorno indietro e non riuscirai a condurre via alcun altro dei tuoi
compagni. Ma con questi qui, subito, scappiamo! Possiamo ancora sfuggire
al giorno funesto.› «Così
parlava. Ed io gli rispondevo e dissi: ‹Euriloco, tu sta' pure qui, in
questo luogo, a mangiare e a bere, accanto alla nave. Ma io andrò: ne
ho un'imperiosa necessità.›
«Così
dicevo. E dal mare salivo verso l'interno. «Ma
quando camminando per le sacre valli stavo per giungere alla grande casa
della maga Circe, allora mi si fece incontro Ermes dalla verga d'oro.
Somigliava ad un giovinetto al quale spunta la prima barba, e la cui
adolescenza è piena di grazia. «Mi
prese per mano, si rivolgeva a me e disse: ‹Dove vai, infelice, per
queste alture da solo, ignaro come sei del luogo? I tuoi compagni qui
stanno rinchiusi nel palazzo di Circe, come porci, e occupano solide
stalle. Vai forse là per liberarli? Neppure tu, te lo dico, farai
ritorno, ma resterai invece dove sono gli altri. Ma via, io ti voglio
liberar dai guai e salvare. To', con questo farmaco benigno vai dentro
il palazzo di Circe: esso terrà lontano dal tuo capo il giorno funesto.
E ora ti svelo tutte le malizie e le astuzie di Circe. Ti preparerà un
beveraggio, ci metterà dentro delle droghe: ma neppure così riuscirà
a stregarti. Non lo permetterà il farmaco che intendo darti: e ti dirò
anche ogni cosa che tu devi fare. Quando Circe ti percuoterà con la sua
lunghissima verga, tu traiti dal fianco la spada e avventati contro di
lei, come se volessi ucciderla. Ella t'inviterà, spaurita, a giacere
con lei. Allora tu non rifiutare il letto della dea, se vuoi che ti
liberi i compagni e ti accolga ospitalmente: ma imponile di giurare il
solenne giuramento degli dei beati, che non vorrà a tuo danno tramare
qualche altra sventura. Eviterai che, una volta spogliato, ti renda vile
e imbelle.› «Così
parlava l'Argicida, e mi diede l'erba che aveva strappato da terra, e mi
mostrò com'era fatta: era nera nella radice, bianco come latte il
fiore. Moli la chiamano gli dei. Ma è difficile per gli uomini mortali
trarla fuori dal terreno scavando: gli dei invece possono tutto. «Ermes
poi se n'andò su per l'isola selvosa all'alto Olimpo: ed io camminavo
verso la casa di Circe e il cuore nell'andare mi batteva forte. «Mi
fermai alla porta della dea dalle belle chiome. E là diedi un grido: la
dea udì la mia voce. «Ella
ben presto uscì aprendo i lucidi battenti e m'invitava dentro. Io la
seguivo rattristato. «Mi
fece entrare, mi mise a sedere su di un seggio dalle borchie d'argento:
era bellissimo, lavorato con arte. E sotto, per i piedi, c'era uno
sgabello. «Mi
preparava il beveraggio in una coppa d'oro; e dentro ci mise una droga,
meditando la mia rovina. «E
dopo che me lo diede ed io l'ebbi bevuto - e non mi stregò -, mi
colpiva con la sua verga, si volgeva a me e disse: ‹Va' ora nel
porcile e coricati in mezzo agli altri compagni!› «Così
diceva. Ed io mi trassi dal fianco la spada acuta e m'avventai contro
Circe come se volessi ucciderla. «Lei
gridava forte e corse di sotto e mi abbracciò le ginocchia, e con voce
di pianto mi rivolgeva parole: ‹Qual è il tuo nome? di che paese sei?
Dove hai la città e la famiglia? Sono qui piena di stupore: a bere
queste droghe, tu non rimanesti stregato. Nessun altro uomo tollerò
queste droghe, a berle, non appena gli passarono in gola. È in te una
mente che non si lascia affascinare. Certo tu sei Odisseo. E sempre mi
andava dicendo l'Argicida dalla verga d'oro che saresti venuto qui, al
ritorno da Troia con la nave. Ma via, riponi la spada nella guaina e noi
due poi saliamo sul nostro letto! Uniti in amore, avremo fiducia l'uno
nell'altro.› «Così
parlava. Ed io le risposi: ‹O Circe, ma come! M'inviti a essere buono
con te, tu che mi hai reso porci nella sala i compagni e mi trattieni
qui meditando un inganno e mi dici di venire in camera e di salire sul
tuo letto per rendermi così, una volta spogliato, vile e imbelle! Ma io
non intendo salire sul tuo letto, a meno che tu non consenta, o dea, a
farmi un solenne giuramento, che non vorrai a mio danno tramare qualche
altra sventura.› «Così
dissi. E lei subito giurava come volevo. «Quando
ebbe pronunciato il giuramento, allora andai sopra il letto bellissimo
di Circe. «Intanto
nella sala si affaccendavano le quattro ancelle che le fanno i lavori
per casa. Esse sono figlie dei fonti e dei boschi, e dei sacri fiumi che
scorrono al mare. «Una
metteva sui seggi belle coperte color porpora e sotto vi stendeva panni
di lino; l'altra collocava davanti ai seggi le mense d'argento e vi
posava sopra canestri d'oro; la terza mescolava con acqua dentro un
cratere d'argento un vino delizioso, dolce, e distribuiva le tazze
d'oro; la quarta portava acqua e accendeva un gran fuoco sotto un grosso
recipiente, e l'acqua si scaldava. «E
quando prese a bollire entro il rame lustro, mi faceva, Circe, sedere
nella vasca da bagno e mi lavava con l'acqua della grande caldaia,
versandomela piacevolmente tiepida giù per il capo e le spalle, finché
mi tolse dalle membra la stanchezza mortale. E dopo che mi ebbe lavato e
unto abbondantemente di olio, mi mise indosso una tunica e un bel manto
e mi menava nella sala. Lì mi fece sedere su di un seggio dalle borchie
d'argento: era bellissimo, lavorato con arte. E sotto, per i piedi,
c'era uno sgabello. «Un'ancella
recava acqua in una brocca d'oro, assai bella: la versò sopra un bacile
d'argento per la lavanda alle mani. E dinanzi stese una mensa di legno
levigato. «La
dispensiera portò il pane, lo mise davanti: recò ancora molte vivande,
dando con larghezza di quello che c'era in serbo. «E
m'invitava, Circe, a mangiare. Io non ne avevo voglia, ma sedevo
pensando ad altro. Il mio cuore presagiva sventure. «Circe,
come s'accorse che io stavo là e non stendevo le mani sui cibi e che
avevo un forte dolore, mi si faceva vicina, mi rivolgeva parole: ‹Come
mai, Odisseo, siedi così, simile a un muto, rodendoti l'animo, e non
tocchi né vivande né vino? Certo tu sospetti qualche altro inganno. Ma
non devi temere: ti ho già fatto il solenne giuramento.› «Così
parlava. Ed io le rispondevo: ‹O Circe, e quale uomo che sia giusto e
assennato, può aver cuore di saziarsi di cibo e bevanda, prima di
liberare i suoi compagni e vederseli davanti agli occhi? Ma se tu
davvero m'inviti premurosa a bere e a mangiare, scioglili, fammeli
vedere coi miei propri occhi, i cari compagni.› «Così
parlavo. E Circe era già andata via attraverso la sala tenendo in mano
la sua verga. Aprì le porte del porcile e li fece uscire: erano simili
a maiali ingrassati di nove anni. «Le
si fermarono di fronte: e lei passava in mezzo ad essi e li ungeva uno
per uno con un farmaco diverso. E dalle loro membra cadevano le setole
che prima aveva fatto spuntare la droga malefica: gliel'aveva data lei
stessa, Circe sovrana. E uomini tornarono di nuovo, più giovani che non
fossero prima, e molto più belli e più grandi di statura a vedersi.› ___________________________ L’Isola di Circe. Nel X Libro dell’Odissea Omero narra le vicende che vedono l’approdo di Ulisse e dei suoi compagni sull’Isola di Eea, abitata da Circe. Ulisse, con i suoi compagni, sbarcati nella notte, riposarono per due giorni e due notti, al terzo giorno: Questi riferimenti, e il percorso successivo con direzione Nord-Est, condurrebbero a Ustica, l’isola in cui Omero e la mitologia classica fanno risiedere Circe, l’affascinante maga che trasformava in animali gli sprovveduti che le si accostavano, chiamata dai Greci “Ostèodes”, l’Isola delle Ossa degli Uomini Morti e legata alle sirene che, racconta il poeta, stavano sedute su un prato, o appollaiate su una roccia, con tutt’attorno “un gran cumulo di ossa umane”. Le sirene si narra che cantino ancora a Ustica, ammaliando l’uomo e le forze della natura. Fonte: Viaggiando in Sicilia con Ulisse, il più arguto degli eroi - Giusi Patti Holmes
_________________________________
"L'isola di Eea (in greco antico: Αἰαίη, Aiáiē oΑἰαία, Aiáiā, in latino: Aeaea) viene nominata nell'Odissea come dimora della maga Circe e prendeva il nome da Eos, l'aurora. Che la sede di Circe fosse un'isola è ben chiaro nel libro X dell'Odissea in quanto Ulisse, salito su una roccia scorse nella sua interezza il contorno dell'isola: e il pelago tutto d'intorno la stringe e ghirlanda. Tale isola è stata identificata, fin dall'antichità (lo testimonia Strabone), con l'attuale promontorio del Circeo. Tuttavia il Circeo non è che un promontorio e in passato era una penisola; si è ipotizzato quindi che in epoca antica dovesse essere separato dalla terra e circondato dal mare o collegato alla terra da una spiaggia. A ricordo di questa sede ipotetica esiste ancora una grotta indicata come "della Maga Circe", dove il termine maga (di uso popolare e letterario non greco) sostituisce quello originario di dea, nonché le rovine del cosiddetto "Tempio di Circe (o di Venere)", dove fu rinvenuta una testa di una statua, attribuita alla divinità. La dimora di Circe era al centro dell'isola, in un'aprica pianura e in giro si vedevano ampie strade. Come si può notare sia l'isola che le ampie strade lasciano dei dubbi sull'identificazione di Eea con il Circeo, tuttavia il promontorio del Circeo, visto da Gaeta o Sperlonga, può sembrare proprio un'isola. Alcuni storici hanno ipotizzato che l'isola corrispondesse all'acropoli di Terracina o comunque in una zona vicina a Terracina. Inoltre a Terracina il tempio della dea Feronia sembra potersi identificare proprio con Circe. Altri hanno ipotizzato, invece, che fosse l'isola di Ponza. Più di recente altri ancora, come il professore e storiografo neozelandese L.G. Pocock, studiando e ripercorrendo approfonditamente gli eventi descritti nell'Odissea di Omero, hanno identificato Eèa nell'Isola di Ustica, la quale, anche per lo scrittore Marco Carlo Rognoni, sembra corrispondere al luogo più plausibile a motivo della sua particolare storia, posizione e morfologia. Qui vive la maga Circe che trasforma i compagni di Odisseo in porci. Il dio Ermes, però, salva l’eroe e i suoi compagni dai sortilegi della maga che, diventata un’ospite generosa, li trattiene presso di sé per un anno. fonte: historicaljourney.it
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o il
sopravvento.
go,
cetaceo erbivoro dell’Oceano Indiano. Entrambi hanno grandi seni
rotondi privi di peli; quando allattano emergono dall’acqua con il
tronco.
gra, giovane (stava nuda, giocava a
palla...) è Nausicaa, grazie a Dio è n'ata cosa. 
cibo droghe malefiche: voleva che si scordassero
completamente della patria.
zato da un'edilizia dei primi del '900, si trova la chiesa di
Santa Maria degli Alemanni, d'età sveva, forse degli inizi del XIII
sec. Appartenne all'Ordine dei cavalieri di Gerusalemme. Gravi danni
furono causati alla chiesa dai terremoti del 1783 e del 1908. Soltanto
in questo secondo dopoguerra furono avviati i lavori di restauro. I
caratteri stilistici della chiesa denunciano un'attenzione verso modelli
gotici da parte di architetti venuti forse dal nord, al seguito degli
ordini religiosi. L'interno ha pianta basilicale a 3 navate e 3 absidi.
Delle parti scultoree, rimangono alcuni elementi e i due portali (quello
laterale quasi del tutto integro). Voltando per via Sant'Elia, si arriva
all'omonima chiesa, edificata verso la fine del Seicento. 
CALIPSO
(
il cui nome vuol dire la Nascosta) è la Ninfa che nell’Odissea
trattiene
Ulisse con sé per dieci anni, inutilmente offrendogli
l’immortalità perché rimanesse con lei. Ermes le ordinerà
di
lasciarlo partire per volere di Zeus. In realtà Calipso è
una delle
antiche dee mediterranee,una delle Madri Venerande,
relegata
lontana dal
potere, che ora detengono gli dei Olimpici. E' una figura della
mitologia greca, Oceanina (ovvero figlia di Oceano e Teti), regina
dell'isola di Ogigia. Secondo altri figlia del sole e sorella della maga
Circe, o anche figlia del gigante Atlante. Viveva in una grotta
incantata, tappezzata da zolle erbose, con fiori d'acqua e ninfee.
si di Odisseo, gli impedisce per sette lunghi anni di
riprendere il mare. Al settimo anno, però, per volere degli dèi, Odisseo
lascia l’isola a bordo di una zattera.
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foto ristorante da Giovanni (consigliatissimo)
Numerosi poeti, scrittori e pittori hanno cantato e rappresentato questa
terra, lasciando una traccia indelebile nella nostra memoria. Talvolta,
durante la pesca, l’attesa è lunga e può durare parecchie ore;
quando il pesce è avvistato, l’uomo di vedetta lancia uno strano
grido in dialetto greco, così come tutti i termini marinari usati dai
pescatori durante la loro attività. Lo strumento usato per colpire il
pesce è detto ferru, ed è impugnato dal fariere, che se
ne sta a prua pronto al colpo. Il resto dell’equipaggio è impegnato a
dirigere l’imbarcazione nel punto segnalato. Dal dopoguerra le piccole
imbarcazioni sospinte dai rematori sono state sostituite con quelle a
motore, lunghe oltre 12 metri, dalla cui prora si diparte una lunga
passerella su cui si muove il fiocinatore, ma lo spettacolo della
pesca del pesce spada conserva tuttora il suo aspetto folkloristico.
La “corrente” che rende il pesce più “lavorato” e quindi anche
più gustoso è determinata dalle fasi lunari: la luna piena causa una
corrente forte che trasporta pesci “di passa” (di passaggio)
mentre la seconda luna favorisce una corrente portatrice di grandi
quantità di “mangianza” (pesci piccoli). Nello Stretto si
trovano numerosi tipi di pesce: alalunghe, costardelle, alici, sarde,
aguglie, viole, scorfani, cicirielli, calamari, tonno, pescecane,
dentice, cernie, ope, occhiate, minule, smirine. Sotto le rocce si
trovano pesci pregiati come il merluzzo, il sarago, la spinola e i
cefali per i quali è necessario praticare la pesca subacquea.
Pesci provenienti da altre zone sono le anguille e le murena, chiamate
dai greci plotoe e dai latini flutoe. Esse rappresentavano un cibo
prelibato per i romani ed hanno perfino ispirato alcuni poeti come Marziale
e Archestrato. Quest’ultimo, nei suoi versi, ha lodato
soprattutto l’anguilla che si pesca nel mare di Reggio: “tienila in
onore tra tutte le altre”. Giovenale rivolgendosi a Virrone
ritenuto un goloso di pesci, confonde qui il pesce spada con la murena:Virroni
muraena datur que maxima venit gurgide de siculo (lo stretto); nam dum
se co
ntinet auster, dum sedet et siccat madidas in carcere pinnas
contemnunt temeraria lina Charybdim" (Cariddi).
Al
mercato troneggia elegante sul banco di marmo del pescivendolo: il pesce
spada, il nobile dei pesci. Quarti di esso, tagliati a trance, giacciono
tra le teste esposte come trofei, incoronate da un’arma ormai inutile.
Nello
stretto lo chiamano il pesce cavaliere, per il rango nobiliare che gli
conferisce la luminosa spada e, ancora di più, per il coraggio e la
fierezza nella lotta e la fedeltà alla sposa, prima di cadere, nobile
combattente, vinto dal ferro dell’uomo.
Spesso,
nelle reti, si catturano i piccoli, che in dialetto si chiamano "puddicineddi",
equivalente di pulcinella, per il semplice ma grottesco fatto di
assomigliare in tutto e per tutto al pesce adulto.
Diversamente
dal tonno, il pesce spada non ha avuto la stessa diffusione commerciale:
niente scatole né barattoli; solo in tempi recenti i mercati si sono
arricchiti di alcuni prodotti privilegiati, come i tranci di pesce spada
affumicati o congelati o le uova preparate in "bottarga"
(dall’arabo batarikh) che si presentano, pressate e salate, in "sasizzuni"
o "carrubbeddi", data la somiglianza con le salsicce o con le
carrube.
Si
racconta che i pescatori siciliani, per catturare il pesce spada,
"gli sussurravano una filastrocca grecale, e in questo modo il
pesce rimaneva fermo ed incantato, divenendo facile preda da
catturare".
Durante
la dominazione arab
a furono affinate le tecniche di cattura, adottate
per molto tempo, sino ai giorni nostri: si svolgeva con un rituale assai
complicato, basato sulla prontezza dei pescatori che utilizzavano un
metodo semplice e arcaico: l’arpione, una piccola
fiocina a due punte,
detta "draffinera", legata ad una lunghissima sagola, lanciata
da una passerella montata a prua di un’agile barchetta da inseguimento
denominata "luntri", dalla forma esile e veloce, dava al pesce
infilzato la possibilità di nuotare fino a quando, stremato, si
lasciava tirare a bordo.
Da
quando è catturato in mare aperto la sua pesca si è estesa anche nel
golfo di Palermo, con il sistema più ingegnoso della pesca artigianale:
il "palangaro" di superficie. Ciò ha permesso ai pescatori di
modificare i loro armamentari.
la
grossa barca dall'insolita sagoma avanza
pigramente fendendo l'azzurra
distesa del mare resa più luminosa dai tiepidi raggi di un sole
primaverile. Dall'alta vetta dell'albero centrale, audacemente proteso
verso il cielo, gli acuti occhi dell'avvistatore, 'u falerotu (anche 'ntinneri),
scrutano la calma superficie dell'acqua nella speranza di intravedere,
ancora una volta, la scura sagoma del pesce spada.
Improvvisamente un secco comando, istantaneamente eseguito dal motorista: "Aumenta!" e lo scafo sotto la potente spinta del motore portato al massimo dei giri scatta verso il punto dove il pesce, ignaro del suo fatale destino, nuota pigramente cullando il suo sogno d'amore. Ormai la strana agitazione, che si verifica puntualmente ad ogni avvistamento, regna sulla barca e l'esultanza dell'equipaggio è frenata solo dal timore che il pesce possa immergersi sfuggendo alla cattura.
Il
lanciatore, dal cui viso non traspare alcun segno d'emozione, si erge
maestoso, qua
si polena di antica nave,
sull'estremità della "passerella" brandendo con
braccio fermo la lunga asta munita dell'arpione. Ancora qualche istante
d'attesa e poi, dopo la tradizionale invocazione a "San Marcu
binidittu" protettore di questo tipo di pesca, scaglia con forza e
precisione il suo mortale attrezzo che, con un tonfo sordo, penetra
nella preda incuneandosi profondamente nelle sue carni.
L'animale,
superati i primi attimi di smarrimento ed impazzito per il lancinante
dolore, cerca scampo nella fuga inabissandosi, ma una sottile e robusta
sagola, 'a caloma, saldamente assicurata all'arpione, si dipana
velocemente dal capace cesto di vimini dove è riposta spira sopra
spira, precludendogli ogni speranza di salvezza.
La
lotta è disperata, il pesce avverte che per lui è finita ma, mentre il
sangue sgorga copioso dalla ferita rubandogli le forze, tenta con un
estremo guizzo di liberarsi dal ferro che gli lacera le carni. Il suo
cuore, che ha tenacemente lottato, cede di schianto e 'u pisci viene
issato di peso a bordo.
L'acqua,
muta testimone del dramma, ritorna immobile, il motore riattacca il suo
borbottio. Ricomincia la ricerca di una nuova preda.
La
"passerella", una barca molto più grande, è fornita di un
potente motore che, oltre a rendere l'avvicinamento più veloce,
risparmia ai pescatori la disumana fatica di una giornata di voga; il
lungo ponte che si protende dalla prua per parecchi metri, porta il
lanciatore a trovarsi quasi a perpendicolo sul pesce, condizione
vantaggiosa per colpirlo.
La
maggiore altezza dell'albero centrale ha eliminato la vedetta da terra,
'u bandiaturi, riuscendo l'avvistatore dalla barca a spaziare per un
maggior tratto di mare e, una volta avvistato il pesce, a manovrare
dall'alto il timone dell'imbarcazione.
Il
pesce spada uno dei più grossi teleostei viventi (un esemplare
catturato nel 1956 in Cile raggiungeva i quattro metri di lunghezza ed i
250 kg. di peso, e nelle tonnare siciliane sono stati catturati
esemplari fino a 300 chilogrammi) è anche un veloce nuotatore,
raggiungendo facilmente la velocità di oltre 70 km orari.
Appartiene
all'ordine dei Perciformi, sottordine Scombroidei, famiglia Xiphidae. Il
nome del genere, Xiphias (in greco "spada", denominazione
attribuitagli anticamente da Aristotele), è rimasto immutato per 2.400
anni. Successivamente Linneo (1758) nell'introdurre la nomenclatura
binomiale, aggiunse al nome greco il termine latino di gladius per
indicare la specie.
Chiamato
dai greci anche Galeotas, viene definito dal Fiore - che fa riferimento
a Plinio II, Thaureanus, dal nome della città di Taureana presso Palmi,
distrutta nel 1500 dalle invasioni saracene, dove fin da quei tempi se
ne praticava la pesca.
In
alcuni frammenti a noi pervenuti, Archestrato di Gela (presso Ateneo),
parlando anche dell'anguilla e della murena, decanta la bontà
gastronomica del pesce spada definendolo "cibo divino", mentre
Oppiano di Cilicia nel suo De piscatione ne descrive i comportamenti.
Il
fiorentino Paolo Giovio paragona le carni di questo pesce a quelle dello
storione, mentre di parere diverso è Aldovrandi che, meravigliandosi di
quanto asserito dal Giovio, afferma che la sua carne è "di
malissima digestione, di difficile cottura e chiunque deve astenersi dal
mangiarne". Dopo queste affermazioni, sorge legittimamente il
dubbio che anche nel passato agli ignari degustatori venisse ammannito
come pescespada qualche altro tipo di pesce molto meno appetibile.
La
combattività: La combattività di questo pesce è documentata fin
dall'antichità da notizie di attacchi alle imbarcazioni, a volte con il
ferimento dei marinai. Il 6 luglio 1967 un esemplare di 89 kg. attaccò
il sommergibile oceanografico "Alvin" che si trovava immerso a
610 m. di profondità al largo di Savannah nell'Atlantico, restando
incastrato con la spada in una giuntura dello scafo; gli operatori di
una nave-fattoria russa hanno trovato, infisso nelle carni di una
balena, un troncone di spada lungo 70 cm.
Nello
Stretto di Messina nel corso delle
sue migrazioni primaverili percorre
il tratto di mare tra Scilla, Bagnara e Palmi in Calabria, per la
riproduzione, poi all'inizio dell'estate inverte la rotta costeggiando
lo stretto dal lato della Sicilia.
La
sua pesca è una tra le più antiche che si conoscano: viene descritta
da Omero nel canto XII dell'Odissea (vv.98-98), menzionata da Strabone e
descritta dettagliatamente da Polibio; ne parla anche il Barrio.
Verso
la fine del 1660 il gesuita napoletano Nicolò Giannattasio, ospite del
principe Francesco Maria Ruffo, ebbe modo di assistere dall'alto del
castello di Scilla a questa pesca, cantata in seguito in esametri latini
nella sua opera Halieutica; l'argomento venne trattato successivamente
nello stesso stile, apprezzabilmente, dallo scillese Diego Vitrioli nel
suo poema Xiphia.
Fino
agli anni '60: Fino agli anni '60 del XX secolo questa pesca veniva
praticata come descritta da Polibio e quindi con le stesse modalità
dell'epoca greca, ed ancora oggi molti termini dialettali usati dai
pescatori non sono altro che inequivocabili corruzioni dei
corrispondenti termini greci.
In
questo tipo di pesca ormai non più praticata le barche dette "luntri"
o "schifi" erano manovrate da cinque robusti rematori, che
facevano procedere la barca con la poppa, sopra la quale stava il
lanciatore - 'u lanzaturi; due dei quattro lunghissimi remi, quelli più
verso poppa, poggiavano su scalmi ricurvi sporgenti circa un metro dai
bordi della barca per meglio equilibrarne il movimento ed imprimerle una
maggiore velocità.
Il
rematore centrale, detto "mezziere", a differenza degli altri
impugnava i due remi insieme; il "falerotu", o "ntinneri",
dalla cima del piccolo albero posto al centro della barca, dirigeva le
operazioni di avvicinamento alla preda seguendo le indicazioni che la
vedetta, appostata su un'altura in riva al mare ("guardiola")
o sulla antenna della feluca ("ntinneri") - gli trasmetteva a
voce agitando una bandierina bianca.
Ritto
in piedi stava 'u lanzaturi con la lancia in mano, che generalmente era
il capociurma, "u patruni", a cui tutto l'equipaggio doveva
cieca ubbidienza, dato che su di lui incombeva la responsabilità del
felice esito del lancio, effettuato anche a distanza di sette, otto
metri dalla preda.
La
fase che precedeva la cattura: Questa
fase era caratterizzata dal continuo vociare della vedetta e poi del
"falerotu" che, oltre a dare le necessarie indicazioni sulla
rotta, incitava i compagni alla voga.
La
lancia d'elce, e non di quercia o di abete come ai tempi i Polibio, era
incastrata con una estremità al corpo dell'arpione; a circa dieci o
quindici centimetri dalla punta di questo erano - ed il sistema di
costruzione viene adottato ancora oggi - collocate quattro alette, che
una volta penetrate nel corpo del pesce impedivano all'arpione di
sfilarsi.
Appena
arpionato il pesce, l'uomo del faliere scendeva dall'albero del "luntro"
e correva ad aiutare il lanciatore a manovrare la sagola a cui era ormai
attaccato il pesce spada (o tonno, o anche squalo o aguglia imperiale).
La
pesca con l'arpione oggi è quasi soppiantato da quella con i "palangresi",
lunghe lenze con centinaia di ami che operano in tutte le stagioni e
catturano anche gli "spadelli" ("puddicinedda"), i
piccoli pesci spada di pochi chilogrammi.
Finché furono adoperati i "luntri" e le "feluche" fu vera caccia, Domenico Modugno descrive la tragedia di due pesce spada, "lu masculu e la fimminedda" incappati nella pesca con l'arpione (Clicca sulla foto per il suo sito ufficiale); poi con le "passerelle" divenne pesca, mentre con i "palangresi" oggi è un'industria; poi vennero anche le "spadare", enormi reti galleggianti che hanno ucciso tutto quanto capitava vicino, pesci spada grandi e piccoli, tonni, delfini, balenotteri.... Domani potrebbe non esserci più né caccia, né pesca, né industria.
TAORMINA.
Splendidamente adagiata sull'altopiano roccioso a 200 m di altitudine.
Taormina occupa una posizione stupenda, a balcone sul mare e di fronte
all'Etna. Meta di viaggi fin dal '700, è solo verso l'ultimo trentennio
del XIX sec, che conosce un notevole sviluppo turistico. Molti gli
stranieri, soprattutto inglesi e tedeschi, che decidono di costruire
ville nella città e molte le personalità ospitate, dall'imperatore
Guglielmo II a Edoardo VII a famiglie conosciute (i Rothschild, i Krupp).
Il clima mite, la bellezza del paesaggio e la calma che regna tutt'intorno
hanno reso Taormina famosa in tutto il mondo.
Il centro di Taormina, pedonale, si costruisce intorno a corso Umberto I, principale arteria della città, dal quale è possibile raggiungere tutti, o quasi, i punti di maggior interesse.
Corso Umberto E' piacevole passeggiare lungo questa via tranquilla, leggermente in salita, chiusa a valle da Porta Messina ed a monte da Porta Catania e fiancheggiata da bei negozi, ristoranti e caffè. Ai lati della via (soprattutto nel primo tratto sulla sinistra) si dirama un intrico di stradine che offrono inattesi scorci e profumi, come quello della frutta di marzapane e della pasta di mandorle della laboratori di pasticceria. Prima dell' inizio del corso, appena fuori Porta Messina, si trova la secentesca Chiesa di S. Pancrazio, secondo la tradizione primo vescovo di Taormina, che fu edificata sui ruderi di un tempio dedicato a Zeus Serapide (notare i resti di muro inglobati nella parete sinistra della chiesa). Possiede un grazioso portale in pietra di Taormina, affiancato da due nicchie con statue di santi. Lungo il corso si aprono tre belle piazze.
Piazza
Vittorio Emanuele - Coincide con l'antico foro della città. Dietro
la Chiesa di S. Caterina, dal bel portale barocco in marmo
rosa e pietra di Taormina, sono ancora visibili delle vestigia antiche.
Si tratta dei resti di un Odeon, un piccolo teatro coperto
risalente al periodo romano (I sec. d.C.) in mattoni rossi.
Palazzo Corvaja - Il nucleo originario, la torre cubica
riconoscibile nel corpo centrale (nel cortile interno) risale al periodo
arabo. Nel XIII sec. viene aggiunta l'ala laterale sinistra e la scala
che conduce al piano nobile, mentre l'ala destra risale al XV sec.
Abbandonato e in stato di degrado per diversi anni, viene completamente
restaurato alla fine della seconda guerra mondiale. Si possono notare i
differenti stili che si sono succeduti. Arabo è il coronamento della
torre, gotico-catalane le bifore del salone (che risale al XIII sec.) ed
il bel portale d'accesso al palazzo (la scala che lo precede è ornata
da bassorilievi con scene della Genesi, purtroppo rovinate), normanna la
sala del Parlamento (ala destra) così chiamata perchè sede, nel
quattrocento, del Parlamento siciliano. All'interno del cortile, sulla
destra si trovano i locali occupati dall'APT, ove si possono ammirare
bei pupi e bellissimi carretti siciliani, dal ricco intaglio in legno e
ferro battuto. L'osservazione attenta di questi capolavori della
tradizione permette la scoperta di mille particolari che sfuggono ad una
prima occhiata.
Naumachie - Sono in una stradina laterale sulla sinistra. Il nome ricorda la simulazione dei combattimenti navali amati dai Romani. Qui però ci si trova di fronte ad una serie di arcate cieche, in mattoni rossi di epoca romana. Era probabilmente il muro di sostegno di una grossa riserva d'acqua e faceva parte di una costruzione rettangolare, forse un ginnasio.
Piazza IX Aprile - E' una deliziosa piazzetta a balcone sul mare dalla quale si gode di una bella vista sul golfo e sull'Etna. Gli altri tre lati sono racchiusi dalla chiesa di S. Giuseppe (XVII sec.), dalla nuda facciata, di S. Agostino (oggi biblioteca) e dalla torre dell'Orologio, che si apre ad arco sulla strada e che dà accesso al borgo del XV sec. La costruzione che vediamo oggi è della fine del '600, epoca in cui venne anche aggiunto l'orologio, ma le fondamenta della torre sembrano risalire addirittura al VI sec. d.C. quando la torre faceva forse parte di una cinta difensiva. La piazza è uno dei luoghi di ritrovo e di sosta più affollati, data anche la presenza di numerosi caffè con tavolini all'aperto.
Piazza Duomo - Al centro si erge una bella fontana barocca in pietra di Taormina a base circolare. La vasca più grande che si apre ad Oriente fungeva un tempo da abbeveratoio. AI centro, in posizione elevata, si trova l'emblema della città, un centauro, qui però raffigurato nella versione femminile e dotato, al posto delle classiche quattro zampe, di due braccia che reggono una sfera ed uno scettro, simboli del potere.
Duomo - La costruzione, dedicata a S. Nicola di Bari, risale al XIII sec. La facciata, molto semplice. E' ornata da un portale rinascimentale tra due monofore e sovrastato da un rosone. Il coronamento a merli le ha valso il nome di cattedrale-fortezza, il lato sinistro presenta un bel portale a sesto acuto ornato da un tralcio d'uva che segna il bordo e, in corrispondenza del transetto, un rosone. Interno - La struttura è gotica, a croce latina con una navata centrale che si raccorda alle laterali tramite archi a sesto acuto. Questi ultimi, sorretti da colonne monolitiche in marmo rosa, sono sormontati da monofore che rischiarano la navata centrale. Sul 2° altare della navata laterale destra si può ammirare un bel polittico cinquecentesco di Antonello de Saliba
I palazzi Il centro storico di Taormina è costellato di bei palazzi che presentano alcuni tratti in comune: stile gotico con influssi arabo-normanni: utilizzo della pietra lavica nera, in alternanza a pietra bianca di Siracusa per formare disegni decorativi geometrici, sottolineare archi, arcatelle e portali. Questi intarsi movimentano la facciata dei più interessanti palazzi di Taormina.
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Palazzo di S. Stefano - Appena prima della Porta di Catania, imboccare, a sinistra, via del Ghetto. Il bel palazzo risale al XV sec. Costruito per i Duchi di S. Stefano, la famiglia De Spuches, di origine spagnola, ha una mole massiccia che ricorda una casa-fortezza. L'elemento decorativo che lo caratterizza è una fascia che corre lungo il bordo superiore, a due colori (in pietra lavica nera e bianca di Siracusa) che forma un bel motivo geometrico a losanghe. I due ordini in cui è suddiviso sono scanditi da bifore che si arricchiscono, in quello superiore, di un arco elaborato. Il palazzo è sede oggi della Fondazione Mazzullo, con un'esposizione permanente di sculture e disegni dell'artista di Graniti (ma ospita anche mostre temporanee, nel periodo natalizio quella dei presepi in terracotta). Nelle opere in pietra lavica, granito e bronzo. E' ricorrente la nota del dolore, in particolare nella serie delle Fucilazioni, torsi mutilati ed incompiuti, ricchi di espressività e nel Gatto ferito, forma abbozzata nella pietra, mentre colpisce l'impenetrabilità dei volti dei busti femminili a volte appena sbozzati, a volte perfettamente modellati come nell'elegante Amazzone e in Saffo.
Badia Vecchia - Si trova lungo via Dionisio I. Il nome le deriva forse dall'errata supposizione che fosse una abbazia. L'edificio ricorda molto quello dei Duchi di S. Strano nella struttura massiccia, nello stile e nel fregio bicolore che qui corre tra il primo ed il secondo piano formando quasi un pizzo floreale. Sul fregio poggiano belle bifore.
Palazzo Ciampoli - Fa da sfondo alla scalinata della salita Palazzo Ciampoli, a destra di corso Umberto I, poco prima di piazza Duomo. La facciata di questo palazzo, purtoppo in stato di degrado e svilita dall'insegna di una discoteca, che vi si trovava fino ad alcuni anni fa (oggi è invece un hotel), è suddivisa in due ordini da una fascia decorativa in pietra cesellata, il bel portale a sesto acuto è sormontato da uno scudo che riporta la data di costruzione del palazzo: 1412.
I giardini di Villa Comunale - Via Roma. Fiori e piante di una grande varietà, dai più banali a quelli esotici, crescono in questo parco un tempo privato, ove i proprietari fecero innalzare singolari edifici in stile eteroclita con un tocco di esotismo. Il più particolare è tutto ad archi ed arcatelle che lo fanno sembrare, ad un primo colpo d'occhio, simile a un alveare, nome che in effetti gli è stato dato (The Beehives) dalla proprietaria, Lady Florence Trevelyan che, appassionata di ornitologia, utilizzava questi luoghi per osservare gli uccelli. Dal vialetto che lo delimita dalla parte del mare, si gode di un bel panorama sull'Etna e la costa Sud.
Escursioni Le spiagge - Taormina sorge alta sul promontorio, ma ai suoi piedi si stendono belle spiagge. La piccola baia di Mazzarò è chiusa a sud da Capo Sant'Andrea, ricco di grotte, tra le quali spicca la Grotta Azzurra. Le voci dei pescatori che invitano alla gita risuonano su tutte le spiagge. Oltre il capo si estende la deliziosa baia chiusa dall'Isola Bella che un'esilissima lingua di terra collega alla riva. Le spiagge più estese, Spisone e Mazzeo, si trovano invece a nord di Mazzarò.
Dalla
leggenda alla storia Narra
una leggenda che un'imbarcazione greca, in navigazione nel tratto
davanti alla costa orientale, avesse l'impudenza di commettere
disattenzioni nel fare un sacrificio al dio del mare Nettuno
. Questi,
tremendamente adirato, avrebbe allora fatto alzare un vento così forte
da causare un naufragio. Uno solo dei marinai, scampato alla morte e
all'ira del dio, sarebbe riuscito ad approdare sulla spiaggia di capo Schisì. Affascinato da questi luoghi, Teocle, il naufrago, avrebbe
dunque deciso di fare ritorno in Grecia per convincere alcuni suoi
compatrioti a venire in Sicilia e a fondare una colonia: Naxos.
Castello
- 4 chilometri lungo la strada verso Castel Mola. Il sentiero è
sulla destra. E' possiblle raggiungere il castello anche a piedi,
attraverso la "salita Castello", un sentiero a gradoni che
parte da Taormina, da via Circonvallazione (1 km circa AR) o la Salita
Branco che parte da via Qietro i Cappuccini. Si consiglia di evitare
l'escursione a piedi nei mesi più caldi.
Il castello si erge isolato sulla cima del monte Tauro (m 398). Poco più
sotto si trova il
Santuario della Madonna della Rocca. Dal
terrazzino che precede la chiesa si gode di una bella vista sul teatro
di Taormina e sulla città. Si prosegue a piedi per il castello: una
fortezza ricostruita in epoca medievale sui resti dell'antica acropoli.
Dell'edificio, di forma trapezoidale, sono ancora visibili
essenzialmente i muri di cinta ed i resti di una torre. Anche da qui si
gode di una suggestiva vista sul teatro e su Taormina.
Castel
Mola - 5 km a Nord-Ovest. Questo paesino arroccato alle
spalle di Taormina in posizione panoramica si sviluppa intorno alla
deliziosa piazzetta del Duomo dalla quale si dirama un intrico di
stradine pavimentate. Da diversi punti, in particolare dalla piazzetta
di S. Antonino, si gode di un bel panorama suIl'Etna, sul Litorale Nord
e sulle spiagge che si estendono ai piedi di Taormina. Sulla destra
della suddetta piazza, una scalinata, il cui accesso è costituito
dall'antico arco d'ingresso alla città qui spostato per costruire la
strada, porta ai ruderi del castello, di cui si conservano
tratti delle mura cinquecentesche e da dove si gode una bella vista sui
monti Venere, alle spalle del cimitero, e Ziretto, più in basso.
Di origini normanne è la Chiesa dell'Annunziata, attigua
al cimitero, che, pur totalmente ricostruita, conserva un portale
finemente lavorato in pietra bianca. Tipica della zona è la produzione
di vino alla mandorla, un vino liquoroso di cui alcuni abitanti di
Castel Mola si attribuiscono la paternità dell'invenzione.
Il teatro Greco in origine (periodo ellenistico) venne trasformato ed ingrandito in epoca romana. L'edificio che possiamo ammirare oggi è infatti quello del II sec. dC. Il teatro è stato costruito sfruttando la naturale conformazione del terreno: alcuni gradini della cavea sono stati ricavati direttamente dalla roccia, Il teatro greco rispettava i canoni classici, con un'orchestra semicircolare per i musici, i conisti ed i danzatori, I Romani eliminarono le prime file di gradini per trasformare l'orchestra in arena (circolare), più adatta ad ospitare i giochi circensi, ed aggiunsero un corridoio per l'entrata dei gladiatori e delle belve feroci.
Il rosso dei mattoni, il bianco delle colonne marmoree che ancora ornano
la scena, l'azzurro intenso del cielo sono i colori dominanti di quest'oasi
di pace. Dall'alto della cavea si può ammirare in tutto il suo
splendore il bellissimo quadro che si offre alla vista: la maestosa
presenza dell'Etna, dalla cima spesso innevata, che digrada dolcemente e
sembra quasi congiungersi con il mare che qui lambisce la costa formando
deliziose baiette. La magia si ripete costeggiando la parte alta della
cavea fino all'estremità sinistra, da cui si riesce ad abbracciare con
lo sguardo anche Taormina.
Il teatro, perfettamente funzionante, ha ospitato in passato il premio
David di Donatello, una delle più importanti manifestazioni
cinematografiche italiane, ed oggi è sede di Taormina Arte, rassegna
internazionale di cinema, teatro, balletto e musica sinfonica che si
svolge nei mesi estivi.
C'era una volta la dolce vita di Taormina
Chico Scimone, l'inventore siciliano del night club e della night life, racconta gli anni d'oro quando nella cittadina le star erano di casa
"Ok ya, quelli erano proprio altri tempi". L'accento yankee dà subito l'idea del personaggio Francesco Scimone, da tutti conosciuto come Chico, musicista e nightclubber ante-litteram, porta dentro di sè un modo di concepire la vita e il divertimento molto vicino allo stardom di chiara matrice americana. E non a caso, visto che Chico gli Usa li conosce bene in quanto vi ha vissuto a lungo - tra Boston e New York - e dove ha incamerato a pieni polmoni l'aria gaudente e un po' viziata del night club.
Esperienza vissuta a partire dal 1928, a soli diciassette
anni, tra gestione di locali e big band di jazz e che Chico ha pensato bene di
trasferire anche nella sua Taormina quando vi ritornò nel 1953, aprendo la
Giara, uno dei locali che in Sicilia, diventarono sinonimo per antonomasia di
divertimento notturno. Anni, quelli, in cui la località turistica più famosa
dell'isola viveva una parentesi di dolce vita che poco o nulla aveva da
invidiare alla capitale.
E in linea con i tempi, l'anno dopo il ritorno in patria,
Scimone sposò in pompa magna l'attrice spagnola Aurora De Alba, con tanto di
coreografia di carretto siciliano. Scene queste che recentemente sono state
riprese alla tv in un programma sui matrimoni celebri dei secolo, al pari di
quello di Carlo e Diana. Non l'unico matrimonio della sua vita: Chico si è
sposato altre quattro volte (mai con una italiana) ed oggi, divorziato, non
considera finita la sua carriera sentimentale.
"In quel periodo a Taormina - ricorda Scimone – tra
il Festival del Cinema, il David Di Donatello e vari film girati in Italia,
venivano molte star che immancabilmente passavano dal mio locale che è stato il
primo night club di Taormina". Subito dopo ne ha aperto un altro con lo
stesso nome a Catania, a Villa Manganelli (oggi semidistrutta ndr), e fu il
primo night della città etnea. "Nel 1958 alla Giara di Catania, una
signora mi chiese se potevo insegnare i passi del cha cha cha alla figlia. Bene,
quella ragazza era Mina". Episodio simile 10 anni prima, tornando da New
York: sulla nave fu invitato da una signora ad ascoltare la voce del figlio
aspirante cantante: il giovanotto era Johnny Dorelli.
Seduto, come ogni pomeriggio, ai tavolini del Mocambo, Scimone guarda il fiume di persone che affolla il corso e con un pizzico di nostalgia snob non riesce a non fare un confronto con il Passato. "Una volta quando c'erano meno macchine, c'era un turismo più selezionato. Al San Domenico, per esempio, si pranzava in smoking. Era facile incontrare star del cinema come Greta Garbo o grandi scrittori come Truman Capote o Tennessee Williams che passavano lunghi periodi a Taormina".
Lo spartiacque a cavallo dei '70: "Quando sono tornato
definitivamente in Italia nel 1973 (dopo una nuova parentesi americana
cominciata nel 1961 ndr) ho capito che tutto era cambiato. Le celebrità erano
scomparse". Anche la passione per la Giara andò scemando fino a quando lo
cedette nel 1988. Da allora non vi è più entrato. "Come quando finisce un
amore non si torna più indietro".
La passione per la musica, ereditata dalla madre anch'ella
pianista, è nata molto presto in Scimone e
d ha contagiato anche la sorella
Amelia che, ancora oggi, spesso suona con lui a quattro mani al piano del San
Domenico.
Hotel in cui Chico suonò per la prima volta poco prima di partire per l'America, nel lontano 1928. "Allora si suonava nel pomeriggio, yah, perché c'era il the danzante. La sera, poi, andavo al cinema e facevo la colonna sonora dei film muti di Greta Garbo e Rodolfo Valentino".
Nel celebre hotel vi è tornato a partire dal 1980.
"Ho sempre amato 1'atmosfera elegante dei San Domenico. A fine serata, però,
mi spostavo alla Giara e suonavo là". Il repertorio di oggi viaggia tra le
colonne sonore dei film americani più famosi e pezzi di autori dei calibro di
autori del calibro di George Gershwin o Cole Porter. Non dimenticando le canzoni
italiane,, dagli immortali classici napoletani fino a Umberto Bindi e Domenico
Modugno. "Anche i giapponesi mi chiedono canzoni come "Core 'ngrato"
o "Santa Lucia" e il bello è che le cantano pure". Una colonna
sonora vivente, non c'è dubbio. Oggi, a 88 anni, Scimone si permette anche di
dirigere l'orchestra a
Plettri di Taormina conosciuta in tutto il mondo avendo
fatto numerose tournée all'estero.
Stretto è il rapporto con il cinema. Innumerevoli attrici
e attori hanno reso visita al suo locale – Greta Garbo è venuta a Taormina un
paio di volte - e non sono mancate le partecipazioni in prima persona di alcune
pellicole. Da protagonista ne "Il cappotto di di legno" di Gianni
Manera della fine degli anni '70; come ospite ne "Il piccolo diavolo"
e "Johnny Stecchino" di Roberto Benigni. "Ero il pianista nella
scena di piazza con Walther Mattau – ricorda ridendo -. Un Oscar meritato per
Roberto".
Scimone, dalle mille risorse, è anche uno sportivo. Non manca mai all'appuntamento catanese di Capodanno o della San Silvestro a Mare ed ogni 3 febbario sale correndo gli 86 piani (1565 gradini) dell'Empire State Building di New York nella caratteristica gara.
Il
basalto è una roccia magmatica effusiva che si forma dal raffreddamento
di masse fuse. Si presenta di colore grigio, ed è costituito da una
massa vetrosa in cui sono immersi diversi cristalli tra cui si possono
riconoscere facilmente i pirosseni di colore nero, i plagioclasi, che si
presentano come piccoli aghetti trasparenti e l'olivina di color bruno
giallo simile al vetro di bottiglia di birra.
Nella
Valle dell'Alcantra e alla Gole del Simeto, ci sono state periodiche
sovrapposizione di più colate laviche di grande entità che hanno
formato un considerevole spessore di basalto anche in un singolo
episodio eruttivo. la parte superficiale di questa massa si è
raffreddata rapidamente, mentre a parte interna ha impiegato per farlo
centinaia di anni. la contrazione della massa di roccia ha originato
delle fratture intersecantisi a formare prismi pseudoesagonali: i
basalti colonnari. L'erosione del fiume ha poi messo in risalto la
geometria dei prismi.
Storia geologica I più antichi affioramenti vulcanici dell'area etnea sono le lave basaltiche delle zone di Aci Castello e Aci Trezza. Questi si sono formati su quello che allora era il fondale di un ampio golfo pre-etneo che si apriva allora lungo la costa orientale della Sicilia e che separava l'altopiano Ibleo dai Peloritani (600 000 - 200 000 anni fa). Le caratteristiche di questi primi basalti erano quelle tipiche delle effusioni sottomarine: lave a cuscino (pillow) con croste vetrose e ialoclastiti. In seguito all'emersione della regione le manifestazioni eruttive assumono un carattere subaereo come quelle attuali dell'Etna. Circa 200 000 anni fa si verifica il passaggio da un vulcanismo di tipo fessurale, espandimenti estesi di lava lungo fratture lineari della crosta, ad un vulcanismo di tipo centrale con la costruzione di un vero e proprio cono vulcanico. L'attività del primo vulcano etneo, il Calanna, termina con il collasso del cratere e la formazione di una caldera. A questa fase dell'attività dell'Etna, da 200.000 a 150.000 anni fa, possono essere riferiti gli espandimenti lavici presenti lungo i corsi dei fiumi Simeto e Alcantara cioè i basalti colonnari.
La
La
valle dell'Alcantara ha ricevuto nel tempo diverse colate in successione
ed è accaduto che
queste sbarrassero il fiume originando un lago di sbarramento lavico. In
questo lago la massa d'acqua finiva col tracimare ed erodere la massa
lavica formando le forre che oggi possiamo vedere (gole). Tra queste le
più note sono quelle di Larderia, dello Sciambro e di Mitoggio.
Testi di Salvina Abbadessa e Giuseppe Ippolito, scritti in occasione di una escursione svolta con un liceo di Catania il 18 dicembre 2003
Al
Qantarah In un periodo che si perde alle radici della storia, un piccolo
vulcano a nord dell'Etna si sveglia ed erutta un'enorme massa di lava
che si fa strada fino al mare ed immergendosi forma capo Schisò. Il
percorso tortuoso del fiume di lava viene in seguito solcato da un corso
d'acqua che vi si insinua levigando e pulendo i massi lavici dalle
scorie.
Verso
la fine del suo percorso, l'acqua incontra forse una massa di terreno più
friabile e si fa strada liberando due alte pareti di durissimo basalto
caratterizzate da affascinanti forme prismatiche. Sono le gole, di cui
solo un tratto è oggi facilmente accessibile.
Quando
andare.
Le
gole sono percorribili quando l'acqua è bassa per un tratto compreso
tra i 50 e i 200 m. All'entrata è possibile munirsi di
stivali-salopette (tipo da pescatore) da indossare per evitare di
bagnarsi nelle acque, sempre molto fredde, del fiume. Normalmente il
letto del fiume è praticabile da maggio a settembre. Il resto dell'anno
si può solo arrivare all'imbocco delle gole. La risalita può essere
fatta in ascensore. E' possibile fare agricampeggio in apposite
piazzole. Il nome del fiume, e della valle omonima, risale al periodo di
dominazione araba, Al Qantarah, e si riferisce ad un ponte ad arco
costruito dai Romani e capace di resistere
alle
irrompenti piene del fiume che ancora oggi offrono uno spettacolo
impressionante.
La
discesa a piedi permette di avere una bella vista d'insieme della parte
iniziale delle gole. Arrivati al letto del fiume le pareti, alte più di
50 m.stringono in mezzo una lingua d'acqua e si presentano in tutta la
loro ambigua bellezza: nere strutture geometriche che si ergono una di
fronte all'altra e si rincorrono verso il cielo. Le linee si
intersecano, formando prismi pentagonali e esagonali o figure irregolari
che giocano con la luce disegnando forme mostruose o leggiadre. I
contrasti sono forti e sembrano rafforzarsi
man
mano che si penetra all'interno, quando non restano che tre elementi: la
roccia, l'acqua, il cielo. Ed il sole, a disegnare i contorni tra il
nero delle parti in ombra e quelle chiare, illuminate, ed a rifrangere
in mille piccoli specchi le gocce delle cascatelle che a tratti scendono
lungo le pareti.
